8月26号，洛杉矶国际机场，德雷克背着包登上了前往中国的飞机。
同一时间，京城机场，苏烈登上了飞往威尼斯的飞机。
与德雷克形单影孤不同，苏烈是跟着大队人马一起走。
《信号》是短片单元的影片，电影节只提供导演一个人的食宿和机票，再加上董炫和黄垒都忙着拍戏，没有时间，他只能一个人前往。
学校考虑到苏烈第一次去这么大的电影节，去国际舞台，怕他不懂规矩闹出笑话，就让他跟田壮壮的《小城之春》剧组一起走。
《小城之春》是导演田壮壮对半个世纪前费穆同名作品的重拍片，田壮壮在自己没有电影拍的十年间，每年都要看这部诞生于1948的作品，而每次观看，都有所感触，觉得一定要重拍这部经典。电影虽然只是一部只有450万投资的小制作，但创作班子非常豪华，阿城、李屏宾、叶锦添等专业人士加盟了此片，电影的制作相当考究。
与田壮壮同行的除了《小城之春》的三位主演，制片人李邵红也位列其中。李邵红跟田壮壮是北电的同学，也是苏烈的前辈。跟他们一起，在威尼斯能对苏烈有所照应，而且他们在电影圈摸爬滚打多年，人脉深厚，跟他们一起苏烈也可以拓展自己的人脉。
李邵红看着坐在自己旁边年轻的苏烈，不由想起自己当初在北电读书的岁月，心里有点感慨，笑着跟他开起了玩笑：“小烈，你这形象气质，只当导演是不是有点浪费，要不签约我们荣信达？拍两部电视剧，你绝对就是国内一线小生了！”
苏烈笑着道：“邵红姐，我恨不得把一分钟掰成两分钟来用，哪有时间拍电视剧啊，再说了我也不是做演员的料！”
李邵红笑道：“你怎么那么忙啊，谈女朋友了？”
苏烈摇头道：“看片子，拉片子，自己动手拍，整天昏天黑地的，哪有时候找女朋友。”
李邵红笑呵呵地道：“我们公司漂亮姑娘不少，要不要我给你介绍一个？”
田壮壮插嘴道：“你当我们北电没漂亮姑娘么，小烈这样的人不知道多少姑娘盯着，还需要你介绍？”
李邵红哈哈一笑道：“小烈眼光高，他没看上嘛，说不定我介绍的他看上了呢！”
苏烈没想到李邵红还有当媒婆的爱好，赶紧转移话题：“田老师，这次《小城之春》应该能拿奖吧？”
拿奖是一种证明，田壮壮当然希望拿，不过难度很大，他轻轻地摇了摇头：“哪有那么容易，这可是威尼斯电影节！”
苏烈轻轻地笑着，心里却有些感慨，是啊，拿奖哪有那么容易！
这可是威尼斯电影节！
每年的8月底到9月初的两周里，意大利水城威尼斯的丽都岛都会成为世界影坛的焦点，同时也吸引游客到威尼斯观光——这，便是久负盛名的威尼斯电影节。
1932年，墨索里尼在水城威尼斯创办了世界上第一个国际电影节——威尼斯电影节。它比戛纳和柏林电影节分别早了14年和19年。
第一届威尼斯电影节没有固定的评审委员会，由观众投票选出喜欢的电影和演员，结果千奇百怪，连米老鼠都成了最佳男主角的“候选人”。
威尼斯电影节成立之初一度被法西斯政府控制，奖杯叫“墨索里尼杯”，因而从1938年到1942年，威尼斯影展的评奖不为后人承认。1943年到1945年，电影节因为战争而停办。
威尼斯电影节真正形成自己的风格是在1946年重新开办之后。法国电影大师让－雷诺阿的《南方人》获得“最佳国际影片奖”，电影节不凡的艺术气息昭然于世。1949年，电影节正式将最高奖项“最佳国际影片”更名为“圣马克金狮奖”。1953年，电影节取消了“最佳意大利电影奖”，增设了“圣马克银狮奖”，显示了威尼斯电影节国际化和艺术化的雄心。
威尼斯影展的座右铭是“独立自主的原则和冒险精神”，强调“电影为严肃的艺术服务”，如果说戛纳电影节兼顾影片的商业性、艺术性，而柏林电影节注重意识形态的话，那么威尼斯电影节的评判标准更侧重纯粹的“艺术性”。
威尼斯电影节以“新、奇、快”发掘导演而著称，被称为“电影大师的摇篮”。黑泽明、沟口健二、萨蒂亚吉特－雷伊这些亚洲电影泰斗都是从这里走向世界的。1951年对黑泽明的《罗生门》授奖，是西方人第一次把焦点对准东方电影。
不过近年来，威尼斯电影节一直被其日渐减退的影响力所困扰。今年，电影节组委会决意改组，首次聘请成功挂帅柏林电影节长达22载的德哈登担任组委会主席一职。德哈登推行了一系列大胆的改革计划，其中就包括邀请中国演员巩俐执掌本届评审团，担任评委会主席，并力邀一干奥斯卡影帝、影后、名导以及当红明星前来助阵，大有东山再起、重振雄风之势。
飞了整整十个小时，又坐了一个小时的船，苏烈一行来到电影节的主办地丽都岛已经是晚上了。
路途劳顿，苏烈没有闲逛的兴致，在宾馆放下行李，直接就睡了。
第二天下午5点，红地毯两侧早已聚集了上千人，西装革履的是媒体记者，穿着随意的是粉丝观众，大家都对接下来的红毯仪式都是翘首以盼。
苏烈跟《小城之春》剧组刚从宾馆出来，就撞上了《寻枪》剧组。说是剧组，其实就两个人，导演陆钏和制片人王中君。
都是中国人，在异国他乡见面，大家感觉分外亲切，就站在路边聊了起来。
陆钏是北电毕业的，以前田壮壮还给他上过课，看到田壮壮他赶紧上前打招呼：“田老师，你能重新拍电影这可是大好事，我看这次大奖你是胜券在握了。”
“哎，手都生了！我这次来就是想跟老朋友们见见面，拿奖这事就不奢望了！”田壮壮笑着摆了一下手，介绍道，“这是苏烈，我们学校的，这学期刚大二，他的片子入围短片单元了。”
大二，短片单元，挺厉害的！陆钏扫了苏烈一眼，伸出了手，笑着说道：“大二就入围威尼斯了，看到我们北电又要出人才了！”
苏烈不是很喜欢陆钏这个人，觉得这个人特别矫情。不过该有的礼貌，还是得有，他礼貌性的跟陆钏握了一下手，恭维地笑着道：“《寻枪》我和寝室的同学都看了，大家都觉得这片子特别好。黑色、荒诞、超现实，这些手法在国内非常罕见，对主观镜头对运用更是让人叹为观止！”
陆钏一听，脸上就浮起了一层得意之色：“让北电的同学说好可不容易，以前我们读书的时候，有导演来北电放片子经常大家会被搞得下不来台，所以啊，我都不敢带《寻枪》回北电来放。”
苏烈心道，大家确实认为《寻枪》很好，不过电影的断裂感也很重，前后是两种完全不同的风格，像是两个导演拍的。不过这种得罪人的话，当然不可能说出来。
简单闲扯几句，大家一起向红毯走去。
此时的红毯已经是人声鼎沸，尖叫声此起彼伏，照相机的快门声接连不断，强烈的闪光灯更是晃得人几乎睁不开眼睛。
这一届威尼斯电影节明星云集，这其中不乏像汤姆－汉克斯、朱莉娅－罗伯茨、裘德－洛、保罗－纽曼这样的头面人物。
除此之外，哈里森－福特、克林特－伊斯特伍德、约翰－马尔科维奇、莱姆－内森等硬汉也都纷纷登场。
因此苏烈他们走上红毯的时候，几乎没有引起什么关注，没办法，威尼斯电影节欧美电影人云集，这是欧美巨星的舞台。对欧美的记者们而言，不要说苏烈这样的新人，就是李邵红这样的国内大腕也是无名之辈，根本不认识。
简单走完红毯，走进电影节的主会场，苏烈他们来到自己的座位坐下。
旁边是日本的《玩偶》剧组，导演是北野武。八九十年代中日关系比较好，中日电影人之间来往比较多，李邵红他们都跟北野武认识，大家就聊了起来。
在黑泽明他们这一辈的导演老去后，日本电影迅速崩盘，从80年代起日本的电影市场几乎成为了好莱坞电影的倾销地。
这个时期横空出世的北野武就被看成了日本电影的希望，黑泽明去世前甚至给北野武写了一封很短的信：“北野，你干得很不错。如果没有你，日本的电影的未来将会一片混沌。我希望你能谨记我的托付，继续发扬日本电影的传统。”
不过日本电影的颓势包含有太多的因素在里面，这是一种大势，就如同香江电影的衰落，这并不是一两个天才人物能够逆转的。
北野武本以为苏烈是《小城之春》的演员，当他知道苏烈是导演，而且入围了短片单元时，吃了一惊，表示等影片上映时自己一定要到影院看看。
就在这时，热烈的掌声响了起来。
主持人，意大利女演员莫妮卡－贝鲁奇走上舞台，开幕式正式开始。
（感谢yoersab打赏，求收藏，求推荐！）